Direttore Artistico della scuola.

Attore, Cantante, Registra e Pedagogista Teatrale.

TEATRO. Il percorso attoriale, partito con studi presso diverse realtà modenesi, si è inspessito lavorando e studiando il metodo Stanislavskij direttamente col maestro Jurij Alschitz e diplomandosi come EDUCATORE TEATRALE presso l’istituto nazionale di Pedagogia Teatrale di Pesaro.

MUSICA. Cantautore finalista tra le nuove proposte di Sanremo Giovani nel 2015 sotto l'etichetta DeepSide Music, ha collaborato con Fabrizio Federighi (storico arrangiatore di Giancarlo Bigazzi) e con la Dueffel Music di Francesco Migliacci. Collabora tuttora nella scrittura, produzione e arrangiamento di brani musicali per giovani cantanti emergenti del territorio italiano.

REGIA. Negli anni si è dedicato alla regia di diversi spettacoli Teatro Musicali anche presso istituti scolastici di Modena e provincia. Autore di una pubblicazione teatrale originale dal titolo "Noilandia". Regista delle produzioni originali “Cinepark” , “La Prova” e "Crimson Hotel".

Inizia il suo percorso teatrale a 15 anni con l'attore e regista Filippo Bedeschi, esibendosi per tre anni di fila nei teatri greci di Siracusa, Palazzolo Acreide e Altamura. In questo periodo partecipa come attore per le opere classiche de "Gli Acarnesi" di Aristofane, "L'Odissea" di Omero e "Le Baccanti" di Euripide. Nel 2017 abbandona la classicità per dedicarsi a spettacoli in linea con le richieste dei tempi moderni, seguendo principalmente il compagno Matteo Piacenti, che aveva scelto in seguito la strada della drammaturgia. Continua a formarsi come attore partecipando a diversi workshop e spettacoli della zona, incluso un monologo di Ettore Bassi. Nel 2019 diventa allievo de L'Abracadam, venendo ulteriormente formato da Luca Ravazzini e Giuseppe Sepe. Con FuoriPalco, compagnia fondata da Matteo Piacenti, prende parte a due lungometraggi: "La Ragazza dell'Ultimo Banco" in cui interpreta l'antagonista; "Facciamo un Film a Modo Mio", in uscita in ottobre 2023. Insegna teatro in diverse realtà scolastiche e non, dal 2022 in particolare come collaboratore di Luca Ravazzini. Oltre ad esibirsi come attore in numerose occasioni, dal 2017 in poi si approccia alla produzione musicale: diventa rapper, sotto lo pseudonimo di ThugLeeno; hip hop producer, dopo aver studiato in particolare con Simon Servida sotto Pro Level Beats; cantante heavy metal, con la neo band Hatred Fields. Attualmente produce principalmente per suo fratello Francesco "FloMan" Larocca, ormai affermato nel settore, e per tanti altri rapper modenesi e siciliani. Laureato in Filosofia (2020) e in Scienze Filosofiche (2023), suo obiettivo principale é far convergere tale specializzazione in tutte le sue attività teatrali e musicali.

Inizia il percorso teatrale a 16 anni. Nel 1987 si trasferisce a Milano e lavora per tre stagioni con la compagnia teatrale “Quelli di Grock”. In Francia e negli Stati Uniti perfeziona gli studi di recitazione e prende parte ad alcune produzioni teatrali off Broadway. Nel 1996 rientra in Italia e affianca al lavoro di attore di teatro  un percorso come formatore teatrale con adulti e adolescenti tutt’ora in corso. Dal 2007 è impegnato in qualità di attore in produzioni cinematografiche indipendenti. Tra i suoi lavori piu' importanti: Aishiteru my love, Mockumentary premiato al Festival dei Popoli (2014); L'ultima Notte, lungometraggio selezionato al TFF 2018, vincitore al Yellow fever festival (2018, Irlanda); Ferrara film festival (2019); Como film festival (2019). Collabora inoltre in progetti con valenza sociale: ragazzi con bisogni specifici e adulti inseriti in comunità. Nel 2017 mette in scena a teatro: Nemico di Classe di Nigel Williams.

Mattia approccia il canto fin da bambino, partecipando in diverse corali ed esperienze teatrali. La sua formazione tecnica inizia con lo studio di canto jazz e moderno, con le cantanti e vocal coach Lara Puglia e Elisa Aramonte.
Ha una variegata esperienza in ambito performativo. Dopo aver partecipato a diversi musical parrocchiali ancora minorenne, canta come tenore nel gruppo a cappella Sevenesen fino al 2016. Contemporaneamente a ciò, nel 2011 si unisce alla compagnia HoT Minds di Sassuolo, prima come corista e poi nel ruolo di direttore del coro fino al 2018, anno in cui si trasferisce all’estero per ottenere il dottorato. All’estero fonda un coro di dottoranti e postdoc presso la Norwegian University of Science e Technology, e partecipa al coro Kor i all verder come corista tenore. Rientrato in Italia nel 2024, riprende il ruolo di direttore del coro presso la compagnia HoT minds, e si unisce alla scuola L’Abracadam.

Sofia si avvicina alla musica all'età di 9 anni, quando inizia a studiare pianoforte con l'insegnante Anna Aramini, un paio di anni più tardi comincia a studiare canto assieme alle insegnanti Valentina Medici e Giulia Barozzi (2010-2016).
Nel 2015 entra nella compagnia teatrale amatoriale H.O.T. Minds di Sassuolo, in veste di corista, attrice, cantante solista e, al bisogno, musicista (tastiere, piccole percussioni, ukulele).
Si laurea in Logopedia nel 2021, con una tesi sui benefici del canto nella malattia di Parkison, alla quale segue la partecipazione a un corso online di direzione di cori formati da persone affette da Parkinson e caregivers, tenuto dall'associazione Sing To Beat di Londra nel 2022.
Alla fine del 2023 conclude la Patascuola, corso di formazione biennale per operatori teatrali nelle carceri, continuando però il suo lavoro all'interno del carcere di Reggio Emilia, con la compagnia teatrale Mamimò.
Lavora come logopedista, operatrice teatrale e musicale nelle province di Modena e Reggio Emilia.

Massimo Marani (Correggio, 1995) è diplomato in Regia Teatrale presso la CST Paolo Grassi di Milano. Dopo aver affiancato agli studi universitari (Italianistica) la passione e la pratica dell’arte teatrale a 360° (regia, drammaturgia, recitazione, canto e danza), decide di farne una professione, dedicandosi anche alla formazione teatrale.

Studia regia teatrale e direzione dell’attore/performer con, tra gli altri, Marco Plini, Massimo Navone, Marco Maccieri, Maria Consagra. Si concentra sulla regia lirica e dello spettacolo musicale, approfondendo la materia con Katie Mitchell, Jacopo Spirei, Manuel Renga e Barbara Minghetti (grazie ai quali si avvicina ai progetti educativi di teatro-ragazzi di impronta lirico-sinfonica). Amplia le sue competenze nell’ambito della danza, studiando con Marinella Guatterini, Ariella Vidach, Paola Lattanzi e dedicandosi anche alle possibilità offerte, nella perfomance, dalle nuove tecnologie per la scena. Infine, affronta lo studio del testo teatrale con Davide Carnevali, Tatiana Olear, Emanuele Aldrovandi, sia in funzione analitica che creativa.

Per il mondo del teatro musicale, dirige "In the penal colony" di Philip Glass, opera lirica per la quale cura anche la drammaturgia (FuoriOpera, 2024). In veste di assistente alla regia, lavora a "Il Barbiere di Siviglia" (AsLiCo, 2021), "La traviata" e "Anna Bolena" (LAC, 2022/2023), "Suor Angelica" (CSA Music Festival, 2024) e "Rigoletto" (OperaLombardia - Fraschini, 2024). Cura testo e regia degli spettacoli per l'infanzia "I viaggi di Gulliver: i Cavalli Intelligenti", "Il giro del mondo in 80 giorni: Asia" e dell'adattamento de "Il flauto Magico" (Orchestra Sinfonica di Milano, 2023/24/25) e "La leggenda del violinista di Verona", da "I Capuleti e i Montecchi" (CSA Music Festival, 2025).
Per la celebrata rassegna “Ricordare il Futuro”, ideata e co-prodotta dal Teatro dell’Elfo (Milano), dirige "Gli Scarroccianti", spettacolo musicale di cui cura anche l'editing drammaturgico.